杭州吴越画室:素描写生的注意事项和环境要求

　　2016美术校考马上临近，杭州吴越画室在这给即将要美术高考的同学们详细分析一下杭州画室培训色彩、素描写生时的注意事项。

　　1、空间立体感的把握;

　　2、比例的把握;

　　3、明暗度的把握;

　　所谓空间感，就是要在素描作品中表现出纵、深;明、暗;远、近的空间关系，简单来说，就是一种空间透视关系，这种关系是通过我们的的肉眼来传达给大脑的，这是许多画室的学员普遍认为的素描中的难点，空间感是一种相对抽象的概念，它对学员的空间思维能力要求比较高，所以在素描创作中，我们在对作品的描绘上要符合肉眼的习惯，比如明与暗的结合、虚与实的结合、远与近的结合、平面与立体的结合等等，通过这些，来实现素描作品的空间立体感。

　　杭州美术培训需要在一种安静的环境下，慢慢提高自己的思维构图能力，对美术的热爱和感悟。相对于如今繁华的都市、快节奏的生活，加上在升学压力的作用下，对绘画的兴趣又多了一份功利性，这些与这种培训需要的环境有点不太融洽。

　　色彩静物写生一直是杭州吴越画室培训的重要内容，色彩静物写生要求表现特定光源条件下，物象所呈现出的体感、空间感、质感及色彩关系。色彩静物写生对于杭州画室的学生来说并不陌生，对色彩的表现技法都有一定掌握。因此，在学生进行色彩静物写生之前，杭州画室要训练和培养学生对物象正确的观察方法。这是巩固和加强学生写实绘画的基本能力，提高学生色彩修养的首要前提。色彩静物写生时要注意从以下几个方面观察静物：对整体色调的观察，把握好色彩的色相、冷暖、明度和纯度的关系(用眼睛的余光看静物的旁边，也能更准确地感受出色调的关系);对物体进行比较观察，了解其大小方圆形态、前后关系及色彩色调倾向;对物体与背景衬布的形态及色彩关系进行反复比较;对物体的固有色、光源色、环境色及空间深度的观察与把握;对物体的质感、量感进行控制和把握等。

　　米勒说，绘画艺术，是由于表现物体的外观而构成的，但是这并不是艺术的目的，正如人们为要表达思想而使用语言一样，仅是手段。

　　具体来说，色彩静物写生构图要注意以下几个方面：

　　和谐统一：画面是否能形成统一的整体，主要取决于绘画本身的结构性质，包括画面整体的结构，也包括各个部分的结构。

　　平衡感、秩序感与匀称感：构图是色彩静物写生的起点与基础，它是关乎作品成败的第一要素。一幅好的色彩写生作品，首先要有平衡感。

　　节奏感：一幅画的构图是由形式、形状和色彩构成的。有的学生缺少构图经验，不懂取舍，物体之间缺乏联系，看起来散乱、孤立，画面不能形成有机的整体。好的构图，物象各部分之间形成内在的联系与融合，画面看起来简洁明快、丰富多样、张弛有度。

　　对比感：对比有形的对比和色彩的对比。形的对比包括形的大小方圆的比例关系、空间位置等。

杭州吴越画室:素描写生的注意事项和环境要求